מותגים וחנויות לעיצוב הבית

בנעליים של הגדולים – האם עיצוב איקוני יכול להיות גם סגנון אישי? על זמני? קלאסי? פורץ דרך? מינימליסטי ואלגנטי או בכלל מקסימליסטי? כנראה שכבר אמרו הכל על עיצוב פנים איקוני. אבל מהו ה-DNA החמקמק של העיצוב האיקוני והאם כל אחד ואחת מאיתנו יכולים לגבש בעצמם סגנון אישי עם מעמד איקוני? התשובה היא שלגמרי כן. הפעם ב-STANNEL נניח את המסגרת והכלים שיעזרו לך להבין ולגבש את העמדה והסגנון שלך, בכל מה שקשור לעיצוב פנים איקוני. אייקונים מעצבים בתים איקוניים אי שם בשנות ה-60, כשאנדי וורהול גילה לעולם את הפופ-ארט וההדפסים המשוכפלים של פחיות מרק קמפבל בימיו העליזים של הפקטורי, דווקא בן הזוג שלו, ג'ד ג'ונסון, הוא זה שחשף את האליטה האמריקאית לעיצוב פנים איקוני, יוקרתי ועל זמני. בדוקו שאפשר למצוא בנטפליקס ("היומנים של אנדי וורהול"),  אפשר להיחשף למה שעומד מאחורי הדמויות עצמן ולהתגבשות של הסגנון, שהפך להיות אחד מהאייקונים הגדולים ביותר בעולם התרבות שאנו מכירים כיום. מן הסתם, גם הוא לא היה הראשון ויש כל כך הרבה דימויים שמספיק להגיד בכמה מילים כדי שהתמונה כבר תעלה לנגד עינינו – מרילין מונרו בשמלה לבנה מתנופפת, הפורטרט האיקוני של טוויגי שצילם בארי לאטגן (Barry Lategan) ב-1966, הכיסא האיקוני של ריי וצ'ארלס איימס בעור שחור ועץ מכופף. אפשר גם פשוט לחשוב על כל צילום שאי פעם ראינו של דיויד בואי. כל אלה נחקקו בזיכרון, הגדירו מחדש זרמים שלמים באומנות, אופנה ועיצוב. אבל מה הפך אותם לכאלה? התשובה פשוטה - הם מרגשים אותנו. כי עיצוב איקוני פונה אל הרגש וכדי להתחיל לדבר עיצוב איקוני, אנחנו צריכים להבין מה מרגש אותנו באופן אישי. רק אל תבלבלו אותו עם עיצוב פנים אקלקטי רגע לפני שמתחילים, קצת סדר בלוח ההשראה. אם בעיצוב פנים מודרני נתנו לפרויקטים שלנו מראה מונוכרומטי, נקי ופונקציונאלי ובעיצוב הקלאסי או הכפרי סיפקנו הצצה למגזיני עיצוב אירופאיים, שנייה לפני שעוברים לשלב הבא, כדאי להבין את הדבר הבסיסי והחשוב ביותר – לעיצוב איקוני אין כללים ברורים. מה שעובד בבית אחד כנראה שלא יעבוד באחר ולפנינו מלאכת אוצרות של ממש. עיצוב פנים איקוני יכול להיות גם וגם וגם, אבל בלי ליפול לקלישאות של עיצוב אקלקטי. הוא יכול להישען על סגנון הבאוהאוס ולפלרטט עם פופ ארט, הוא יכול לצעוק קלאסיקה ובאותה נשימה להיות מינימליסטי. והכל נמצא בידיים שלך ובמה שבחרת להשתמש בו כהשראה. וכשמדברים על מקורות השראה – השמיים הם הגבול. כי אייקונים מגיעים מכל עולמות העיצוב והתרבות החל באומנות פלסטית, צילום ואופנה וכלה במוזיקה ואדריכלות. עבודה צמודה עם מקורות ההשראה אז במקום לתאר שניים שלושה בתים מעוצבים, רצינו לתת קווים מנחים, שיאפשרו לך לגבש סגנון אישי ולהבין טוב יותר כיצד לתת לו את המקום הראוי כחותם אישי. את ההשראה לעיצוב איקוני אפשר למצוא במגזינים מובילים לעיצוב מכל התחומים והסגנונות כשהמטרה היא לנסות להבין את עמוד השדרה של העיצוב ומה גורם לנו לשים לב אליו ולהתרגש ממנו. האם זו הקונסטרוקציה של הספה שהופכת אותה לייחודית? האם זה שילוב הצבעים במינון המדויק שמעולם לא חשבנו עליו ופותח בפנינו עולם חדש? האם אלו הפרופורציות המושלמות של הפריים המצולם שמהפנטות אותנו? יש כל כך הרבה שאלות שיכולות לעלות ברגע שנפתח את הראש ונשטוף את העיניים במקורות השראה. אז מאיפה אפשר לקבל השראה לעיצוב בית איקוני? חוץ מלחפש את המילים "Iconic home design" בגוגל, יש עוד כמה מגזינים (מקוונים, אל חשש) שמספקים הצצה שהיא עולם ומלואו לעיצובים איקוניים מסביב לעולם. אפשר להתחיל עם DEZEEN ו- Architectural Digestולהמשיך למגזיני עיצוב של אוניברסיטאות עילית כמו הרווארד כדי להיחשף לקולות צעירים, חדשים ופורצי דרך. בלוגים ואתרים של מעצבי על, או תערוכות אומנות בינלאומיות מספקים הצצה לרבדים נוספים של אותה התעשייה בדיוק, רק מכיוון קצת אחר. גם טיקטוק ואינסטגרם יכולים להיות מקורות אבל חשוב לזכור שאלה פלטפורמות שהן מכונות טרנדים, ועיצוב איקוני הוא הכל חוץ מטרנד חולף.

כן, אין ספק שהמתח בין היצמדות למקורות ובין הרפתקאות מודרניות נוכח כמעט בכל תחום יצירה. מי שמצליחים לזהות את הקלאסיקות הנצחיות, אלו שתמיד שומרות על רלוונטיות, ולשזור אותן בנושאים העכשוויים של העיצוב המודרני (ואפילו הפוסט מודרני שהוא הכל מהכל), בחוכמה וברגישות, מצליחים לייצר עיצוב הרמוני, ייחודי ומרגש. הפעם ב-STANNEL HOME, על הקו העדין שעובר בין קלאסיקה לקלישאה ובין חדשנות לטרנד בעיצוב הבית. קלאסי לנצח נתחיל מהבסיס, אלמנטים עיצוביים קלאסיים שואבים השראה מרעיונות אסתטיים מתקופות היסטוריות שונות. זה לא משנה אם נלך על עיטורים מפוארים של ימי הבארוק, אכסדראות קולוניאליות או הקשתות והעמודים של הקלאסיקה הרומית, מדובר באלמנטים שנצרבו בזיכרון האנושי כאסוציאציות ברורות לקלאסיקה. מבנים קלאסיים כמו ארמונות אירופאיים, למשל, הם עדות חיה לסגנונות האלו. בלי שנשים לב, אנחנו נמשכים לפרופורציות המושלמות ולאסתטיקה. כאן ועכשיו - רוח החדשנות של העיצוב המודרני מהצד השני, העיצוב המודרני הוא כמעט הקוטב הנגדי של הקלאסיקה הגרנדיוזית ומלאת העיטורים. הוא חוגג פשטות, פונקציונליות וחיבור לכאן ועכשיו. העיצוב מתאפיין בקווים נקיים, מינימליזם והתמקדות בפונקציונליות. זה התחיל, איך לא, עם תנועת הבאוהאוס של תחילת המאה ה-20, אותה הובילו חלוצים כמו וולטר גרופיוס ומיס ואן דר רוהה, שהניחו את הבסיס לעקרונות עיצוב מודרניים שנוכחים גם היום באופן ניכר בעולם העיצוב. כיסא ברצלונה האיקוני של ואן דר רוהה, למשל, הוא דוגמה חיה לעיצוב כזה. הקווים המלוטשים שלו, השימוש בחומרים כמו עור וכרום והדגש על נוחות מדגימים בצורה באמת יוצאת דופן את הליבה של העיצוב המודרני. פיוז'ן מעודן של עבר והווה כנראה שהא'-ב' של מעצבים רבים בפרויקטים הוא מחשבה על מיזוג חכם והרמוני בין ניגודים, שילוב שיבליט את התכונות החזקות של כל אחד מהצדדים. לצד שילוב בין צבעים מנוגדים, בין סגנון ופונקציונליות, או גמישות והתאמה מול מחויבות לעקרונות הנדסיים, הקסם של עיצוב הבית תלוי גם ביכולת המעצב לשלב בין עבר והווה. היכולת לקחת השראה מהעיצוב הקלאסי ולשלב בקווים המודרניים באופן שירגיש טבעי וייצור חלל חד פעמי. אחד ממקורות ההשראה המוכרים לגישה הזו אפשר לראות בעיקרון ה"וואבי סאבי" היפני. גישה זו מציבה במרכז התהליך (כל תהליך, למעשה) את אימוץ חוסר השלמות, הפשטות והיופי של היומיום. זו פילוסופיה שמחברת מהות מינימליסטית, של נגיעה קטנה ששוזרת מחדש חומרי גלם, גישות וזמנים. יצירת הפסיפס הזו יכולה להתבטא בפס הזהב שמחבר בין שברים וממלא סדקים ברהיטים (שיטת הקינצוגי) וזה יכול להתבטא בקנה מידה גדול יותר של שילובים מעודנים וחכמים בין אלמנטים עשירים בפרטים כמו העיצוב הקלאסי, לבין מונוכרומטיות או חומריות שאנו מזהים עם העיצוב המודרני.   הנקודות שכדאי לאמץ ב-STANNEL HOME ניסינו להיות קצת יותר פרקטיים ולתת לכם כמה נקודות למחשבה, לקראת הפרויקט הבא, שיכולים לעזור בפיצוח החיבור שבין הקלאסי למודרני. האיזון הוא המפתח אלמנטים עיצוביים קלאסיים יכולים "לקרקע" חלל, בעוד שנגיעות מודרניות שומרות עליו רלוונטי. המינונים הנכונים בין שני אלו יקבעו את התוצאות בסוף היום. להקפיד על שילוב בין צבעים חשוב להשתמש בסכמת צבעים שתקשור יחד אלמנטים קלאסיים ומודרניים כאחד. צבעים ניטרליים, כמו לבנים, אפורים ובז', מספקים רקע רב-תכליתי שישתלבו בכל סגנון. לעבוד בשכבות שכבות טקסטורות שונות, משטיחי צמר ועד משטחי שיש חלקים, יוצרות עומק ועניין ויזואלי בחדר וכל אחת מהשכבות יכולה ללבוש זהות עיצובית אחרת. לא לחשוש מהמגע האישי בסופו של דבר, זה הסגנון שלכם. לקבל השראה זה דבר אחד, אבל תסמכו על עצמכם בכל מה שמרגש אתכם ואפשר להעביר הלאה. לפעמים, עיצוב פנים יכול להיות ניסיוני ולפרוץ כחדשני כשהאינטואיציה שלכם מגובה בידע עשיר של עקרונות מסורתיים ופרשנות מחודשת שלהם.   אדריכלות ועיצוב פנים : אורלי זילבר צילום : עודד סמדר

בעידן שבו קיימות היא כבר לא מילת מפתח בלבד אלא הכרח, אוצרי מותגי רהיטים יד שנייה דוגלים בלייפסטייל מודע לסביבה, ומצליחים למכור יצירות מופת שהופכות כל חלל רגיל לבעל ערך היסטורי. בתוך ההמולה לטרנדים והעיצובים האחרונים, מותגי ריהוט יד שנייה השפיעו בשקט על המרחב העיצובי ושינו את הגדרת החלל משמעותית. בנוסף לנושא הקיימות ואיכות הסביבה, מותגים אלה מציעים שפע של יתרונות שכדאי לחקור. אחד ההיבטים המפתים ביותר של רכישת רהיטים יד שנייה הוא חיפוש המטמון אחר יצירות ייחודיות שופעות אופי והיסטוריה. בניגוד לפריטים בייצור המוני המצויים בחנויות המיינסטרים, ריהוט יד שנייה מתהדר באינדיבידואליות ובקסם. כל יצירה מספרת סיפור, ומוסיפה עומק ואישיות למרחב המחיה שלך. בין אם מדובר בשידה וינטאג ' עם גילופים מורכבים או כורסת רטרו עם ריפוד תוסס, חלקים אלה יכולים להפוך למוקדים המעוררים שיחה והערצה. Africa chair design by Tobia Scarpa for Maxalto Oshrat Haklai (@due.by.oshrat.haklai) • Instagram photos and videos עבור אנשים בעלי מודעות לתקציב, מותגי רהיטים יד שנייה מציעים אלטרנטיבה ידידותית לתקציב מבלי לפגוע באיכות או בסגנון. פיחות ערך הרהיטים לאורך זמן פירושו שלעתים קרובות תוכלו למצוא חלקים איכותיים בעשירית מהעלות המקורית שלהם. סבירות זו פותחת הזדמנויות לרהט את החלל שלך בפריטים עמידים ומעוצבים היטב שאולי היו מחוץ להישג ידכם. בין אם אתה סטודנט המרהט את הדירה הראשונה שלך או שאתה רוצה לשדרג את הסלון עם כסא מיוחד בעל ערך ומשמעות,מותגי רהיטי יד שנייה מספקים פתרון עיצובי בתקציב אטרקטיבי. Togo sofa for Ligne Roset Oshrat Haklai (@due.by.oshrat.haklai) • Instagram photos and videos  גמישות והתאמה אישית קניות רהיטים יד שנייה מעודדות יצירתיות ומאפשרות גמישות רבה יותר בעיצוב. בניגוד לקנייה מקמעונאים מסורתיים שבהם האפשרויות מוגבלות למלאי הנוכחי, ריהוט יד שנייה מציע מגוון מגוון של סגנונות, תקופות וחומרים לבחירה. גיוון זה מאפשר לך לערבב ולהתאים חלקים ליצירת אקלקטיות מותאמת אישית המשקפת את הטעם והאישיות הייחודיים שלך. יתר על כן, ריהוט יד שנייה ניתן לשפץ בקלות או לשנות את ייעודו, ומאפשר התאמה אישית ויצירתיות לפרוח. שכבת צבע טרייה, ריפוד מחדש או תיקונים קלים יכולים להפיח חיים חדשים ברהיטים ישנים ולהפוך אותם לחתיכות בהתאמה אישית המותאמות להעדפותיך. LC2 armchair design by Le Corbusier for Cassina Oshrat Haklai (@due.by.oshrat.haklai) • Instagram photos and videos תמיכה בקהילות מקומיות מותגים רבים של רהיטים משומשים מוצעים למכירה בתוך קהילות מקומיות, ומעודדים תחושה של קשר ותמיכה, אתה לא רק תורם לכלכלה המקומית אלא גם תומך ביזמים ובעלי מלאכה בקנה מידה קטן. היתרונות של מותגי ריהוט יד שנייה הם קיימות, ייחודיות, ערך הסטורי ופתיחות לעולם ישן המתחדש, מה שהופך אותם לבחירה משכנעת עבור צרכנים מצפוניים המבקשים ליצור חללי מגורים מסוגננים וידידותיים לסביבה. בפעם הבאה שאתם יוצאים לצוד את הפיס הבא שישדרג לכם את הבית הפתחו לעולם של אוצרות יד שנייה, זה מסע מלא אבני חן נסתרות המחכה להתגלות.